中新社莫斯科2月27日电 题：何如让俄罗斯不雅众爱上中国民族音乐？偷偷撸

　　——专访中国后生女高音陈赞家徐铭鸿

　　中新社记者 田冰

　　日前，中国后生女高音陈赞家徐铭鸿“从巴洛克到近现代”音乐会在莫斯科柴可夫斯基音乐学院音乐厅举行。音乐会上，徐铭鸿以六种话语演唱了10余首俄罗斯、中国和欧洲作曲家的作品，以及中国民歌，获极大得胜。

　　在袭取中新社“东西问”专访时，徐铭鸿暗示，中国民族音乐手脚中华英才传统文化的迫切构成部分，领有独到而丰富的艺术体系。它不仅承载着深厚的历史和文化内涵，同期展现了中国各民族文化的多元性，是中华英才念念想情怀、想象追求的艺术抒发。在中俄东谈主文交流和洽鸿沟，音乐手脚一种进步话语的艺术体式，岂论是声乐的演绎仍是器乐的呈现，都是为了雕悍两国全球对彼此文化的体验、分解和互鉴的需求。

　　现将访谈实录摘抄如下：

　　中新社记者：不久前您在莫斯科举办了2025年首场个东谈主演唱会。请先容一下关系上演情况。

　　徐铭鸿：1月31日，在中国春节之际，我在柴可夫斯基音乐学院音乐厅举办了“从巴洛克到近现代”主题音乐会。本场音乐会筹备近10个月，从主题的详情、曲指标采取、乐团配器，到服装经营制作、个东谈主造型定妆拍摄、排演等每个门径，悉数团队都专科且弘扬地仔细琢磨、定稿。

　　关于曲指标设定，咱们团队经营了多套决议进行研讨，比如沿途中国作品、沿途俄罗斯作品，又因为举办地点是俄罗斯顶尖音乐学府，要琢磨偏学术性或不雅众喜好，还要讨好当下期间布景，最终详情按照音乐历史发展进度，每个时分收受一首代表作品，尽量复原各时分音乐的原貌，以带给不雅众千里浸式体验。

　　咱们还加入了女高音和单簧管、大提琴重奏等饰演体式。在中国作品的比重上也进行了治愈和增多，像云南民歌《小河淌水》和彝族民歌《我的情歌》，两者曲风迥异，一静一动、一缓一急，但长短分明。

　　在返场门径，咱们投放了两个节目“彩蛋”，一是在挂念中国东谈主民抗日干戈暨全国反法西斯干戈得手80周年之际，演唱了歌剧《这里的清早静偷偷》选段，寻求两国音乐艺术共识的交织点，引起现场不雅众强烈反响。二是演唱了《灯火里的中国》，以歌声抒发旅俄侨胞对败国丧家的祈愿，共庆中国春节。现场的强烈掌声和答允声讲明注解了台上音乐家与台下不雅众的心灵碰撞和“双向奔赴”。

　　中新社记者：您曾在国内袭取专科考验，又赴俄留学，并脱颖而出成为马林斯基剧院的首位中国女高音，与俄罗斯艺术家屡次同台和洽。何如领悟中俄在音乐鸿沟的“和而不同”？

　　徐铭鸿：中俄音乐的“和而不同”是个很大的命题，在这里我想从宏不雅角度，谈谈我方的领悟和意志。

　　先说同样之处：

　　一是音乐感受同样。我念书时听到这么一句话：“当话语笔墨都无法企及的本事，那就是音乐响起的本事”，包涵我健忘了这句话的出处，可能是对贝多芬“话语的至极是音乐出现的地点”这句话领悟的推广。着实，音乐感受是对等的，是每个东谈主与生俱来的，它不需要懂话语、懂文学、懂音乐，最肤浅平直的感受就是咱们可爱与否、繁盛与否、悲痛与否。

　　二是音乐文体同样。中俄音乐文体分几个大的方面，即：声乐演唱、器乐演奏、舞剧等。

　　三是音乐线路格调同样。中国和俄罗斯互为两大邻国，都履历了干戈、灾荒、得手和旺盛。因此，咱们都有歌颂英豪的音乐，抒发灾荒悲痛的音乐，描写欢庆喜悦的音乐。同期，咱们都属于多民族国度，是以均领有多民族音乐格调。

　　再说不同：

　　一是话语体系不同。中国现代话语笔墨来自古代甲骨文的进化发展，是方块字；而俄罗斯话语则属于斯拉夫语系，是拼读音节。两者话语在口腔中发音有着截然有异的肌肉发力点。

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　　二是玄学体系不同，约略说文化基础不同。我学过几种外语，包括英语、德语、俄语、法语、意大利语、捷克语等。我迟缓体会出，话语逻辑就是这一民族的基本念念维逻辑和玄学体系。比如，“儒释谈”都集咱们中国从古于今的发展经由，而东正教对俄罗斯全球的影响深入。

　　因此，简而言之，音乐鸿沟的“和而不同”就是在“和”中求成长，在“不同”中求栽种，在“和而不同”中求完善。

　　中新社记者：您何如看待中俄在音乐艺术鸿沟的交流和洽？

　　徐铭鸿：从2017年到马林斯基剧院学习责任，我便看到中国艺术团体来马林斯基剧院上演，包括民族交响乐、大型中国舞剧、中国歌剧等。每一场上演都观者如垛，反响强烈。连年来，俄罗斯的交响乐团、芭蕾舞剧团等艺术团体也更垂青中国上演市集，况兼巡演场次和城市都在增多。这充分讲明中俄音乐艺术交流已融入到两国全球生涯之中。两国全球通过音乐互鉴共赏，从而增进彼此了解，促进人心重迭。

　　音乐具有生动、纯真、宽裕感染力和易于引起共识等特色，被全国列国东谈主民凡俗袭取。音乐手脚一种高出话语的疏通面容，以其独到的魔力在艺术抒发、文化交流和对酬酢往中阐扬着不能替代的作用。

　　中新社记者：西方古典音乐通常容易给东谈主一种距离感，何如让中国广博不雅众了解并爱上好意思声和歌剧？同样的，何如让俄罗斯等异邦不雅众领悟并爱上中国民族音乐？从而让音乐上演从杨春白雪到和者日众？

　　徐铭鸿：岂论是中国不雅众嗜好好意思声，或是俄罗斯不雅众嗜好中国民族音乐，最初需要勇于尝试、领有袭取新事物的心。若是了解其音乐布景天然好，但谁也不是天生就嗜好或了解，那么咱们就凭我方的音乐感受，哪怕有某一个片断或乐句让我方产生神色变化，繁盛也好、悲痛也罢，都是一种音乐神色共识，都是得益。

　　天然，手脚专科的音乐艺术者，在作品收受与创作上，要驻足于寻找音乐艺术共同点、民族文化共同点，在作品性量、音乐格调的变量和受众群体数目荆棘功夫，为两国不雅众创造更多的音乐视听契机。中俄两国都是领有深厚文化底蕴的大国，两国文化和洽历史悠久，民意基础塌实踏实。跟着两国东谈主文交流的日益凡俗和密切，音乐上演从“杨春白雪”到“和者日众”的问题便会理丝益棼。

　　中新社记者：您亦然别称音乐格式运筹帷幄东谈主，从事传播中国传统文化的音乐格式。您的初志是什么？

　　徐铭鸿：跟着握住学习深造，我从陈赞演员向音乐格式运筹帷幄东谈主转型，这是两个截然有异的责任。本岁首，“铭鸿中俄音乐文化”格式谨慎启动。初志很肤浅，一是岂论中国民族音乐仍是俄罗斯音乐，都在我身上有着深深的烙迹，这是我的一个上风；二是我先后在中国、德国和俄罗斯学习深造，通过中外对比，我更感受到中国民族音乐的独到魔力，更想让全国“听见”现代中国声息。

　　中国民族音乐是如斯的丰富万般，从中咱们看得回大海的彭湃彭湃、长江与黄河的海浪壮阔，感受得回珠峰的高拔峻险、呼伦贝尔大草原的盛大盛大。中国民族音乐之好意思响应了中国东谈主对天然、东谈主生、社会乃至精神谈德的深刻领悟与高深念念考偷偷撸，不仅体当今音乐田地的营造和旋律、节拍、音色等音乐元素的艺术追求上，更在于其深厚的文化内涵与多元的情怀抒发体式。是以我想通过我方的菲薄之力，把中国民族音乐作品更多地带到俄罗斯。从本年6月份运行，咱们将在马林斯基剧院的因循下，开展“中俄声乐作品”专场音乐会，在圣彼得堡、莫斯科以及俄罗斯其他城市巡演。(完)